声乐表演教学中情感调控的重要性及方法探讨

声乐演唱技巧，还应懂得灵活地展现作品内涵，最终透过不同途径取得声情并茂的演唱实效。任何歌曲都蕴藏着独特的艺术效果，想要将这类效果逐层挖掘释放，就必须要求演唱者预先对这部分作品深入理解，精确化把控内部情感表现方式。只有在声音与情感有机融合之后，整个舞台演出和演唱者声音效果才能得以顺利提升。所以，一些初级学院，应该在表演实践过程中尽量选取沿用一些富有代表性、相对简易、稍带夸张情感的歌剧片段，保证学生艺术想象力得以有机释放之后，使初学者同步获得练声与表演过程中的体验成就，特别是在表演实践的牵引作用之下，可以有效将声情并茂的氛围烘托出来。如此一来，整个声乐教学活动的布置拓展流程，就显得相对简易和便利，更为重要的是有助于演唱人员确立好自我感觉、激发深层次的自主教学欲望、获得更多自然性的感悟结果，为今后他们演唱水平切实性提升，提供丰富可靠的指导性依据。

（二）利用情感累积的途径进行过往严重的怯场心理消除

作为声乐表演人员，在初步登台过程中都会产生出程度各异的心理问题，主要原因就是内心过度紧张。如若忽视这类问题，势必会严重影响日后声乐表演者的发展前景。因此，要保证全面提升这部分演唱人员的思想认知水平前提下，配合各类有效措施纠正他们的怯场心理，避免转化为严重的心理障碍之余，令歌唱者充满对歌唱事业的参与欲望和自信心。经过各类难易程度的实践考察之后，演唱者的声乐技巧驾驭能力便会得以不断提升。所以说，任何一位优质化的表演者都务必要紧紧把握每一次登台实践的机遇，保证在这部分实践之中深层次领悟所需的情感，以及声乐表演的内涵。长此以往，真正实现声乐演唱与情感表达的交互式融合结果，实现两者的同步提升目标。艺术是源自于生活且高于生活的。为了辅助广大声乐表演人员全面克制以往频繁的怯场心理问题，有关指导教师可以考虑鼓励学生在实际生活中进行各式各样的情感累积，如配合较为艰苦的生活与情感环境进行历练过程，强化表演者对周边各类事物的理解实效，逐渐衍生出等足够宽宏的胸怀与较强的心理承受能力。作为一类合格的现代声乐表演人员，务必要保留完善的生活情感阅历与感触基础上，掌握丰富的理论基础知识。长此以往，才能逐步领悟到各类声乐作品的内涵机理，最终将作品之中蕴藏的丰富情感淋漓尽致得展现出来。

三、结语

综上所述，舞台表演实践与声乐表演中的情感展现，可以说长期维持着极为缜密的关联，两者是交互式促进的，因此，在实际工作中，各类表演主体能够尽心竭力地完成声乐表演教学和舞台表演实践的同步发展任务。必须针对舞台实践表演和声乐表演教学融合途径进行长期理想性探索之后，令舞台表演在声乐演唱活动中产生更加理想化的支持引导作用，进而带动整个声乐演唱艺术的进步。这是时代赋予声乐表演教学人员的核心使命，希望能够引起同行的全面关注和协调把控。

参考文献

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[2]潘勋.声乐表演理论与实践的结合创新——评《声乐表演基础教程》[J].大学教育科学,2016.

[3]李秋.声乐表演教学中培养学生想象力的策略[J].戏剧之家,2017.

[4]王路.声乐表演教学理论与实践探究——评《声乐教学与表演艺术实践探索》[J].教育理论与实践,2017.

作者简介：王雄，多次参加省、市的歌手大赛荣获一、二等奖，2014年11月在北京参加全国首届“群文杯”声乐总决赛荣获民族唱法金奖。2015年2月荣获香港国际艺术节声乐总决赛金奖。