民间艺术与绘画融合的美术专业 毕业创作教学方法初探

民间美术对绘画艺术创作的影响

民间艺术是民族文化几千年来积淀的结晶，是民族文化库中的主要构成部分。在民俗活动中，民间艺术品寄托着民众的愿望，调节着人们的精神和心灵，它存在于理想和现实生活之间，以至纯至美的力量编织着劳动人民的理想世界。当代艺术门类灿若群星，除在语言表现上有着各自不同的特征外，在某种意义上它们之间也存在着一定程度的相通之处，拿民间艺术来说，从表现手法到材料运用都有别于其它艺术的表现形式。随着传统绘画艺术的创新与发展，许多画家开始借鉴融合中国乡土文化的民间艺术，启发他们去探索种新的绘画语丰富绘画艺术的创作。

民间美术与绘画艺术创作融合的意义

中国当代著名美术史论家邓福星先生在他的《论民间艺术》一书中对“民间”一词及“民间美术”的性质做过一些阐述。他认为 “民间”可以泛指平民百姓和乡土基层，而“民间美术”与古时宫廷士大夫的美术有着不同的文化性质区别。中国民间美术协会副会长王树村先生对“民间”一词的解释即为老百姓，“民间美术”就是广大劳动群众自己创造并流传的一种美术。从研究的角度看, 对待民间艺术不像研究历史, 譬如研究甲骨文、青铜器, 已经成为历史的陈迹, 主要在考证上下功夫；研究民间艺术则不然,虽也需要联系到某些历史现象, 但更为重要的是观照今天的大众生活与他们的艺术以及未来的发展。

高校是培养大批“高素质、高水平”专业人才的重要阵地，在我国经济发展中扮演着关键性的角色。在绘画专业创作教学中，高校要意识到其和民间艺术结合的重要性，优化完善教学模式，优化利用民间艺术造型，多样化色彩，借助多样化教学实践活动，比如，考察、写生，有效弥补传统教学模式缺陷，有效激发绘画专业学生的绘画创作兴趣，提高他们参与课堂教学的程度，在培养他们绘画创作素养的基础上，将所掌握的理论知识巧妙应用到实践中，在实践中，不断接触河北民间艺术多样化体系，逐渐提高自身绘画创作实践能力。

民间艺术和绘画融合的毕业创作教学途径实施

绘画专业的艺术实践教学一直立足于对河北民间艺术的学习、传承与再创造，特别是在毕业创作教学实践过程中，无论是从毕业考察实践还是创作选题、内容、表现方法等，均围绕对河北民间艺术的继承发展与融合式再创造展开。同时绘画专业也一直注重对学生专业实践能力的培养，更加强了实践类课程，尤其是毕业创作课程的建设，无论是教学大纲的制定，还是教学模式的探索，都紧密围绕实践能力培养方案进行了更加科学合理的改进。

毕业创作是绘画专业一个重要的实践教学环节，是培养学生专业实践能力的必要途径，是学生艺术综合能力的整体体现，其目的是用来检验学生的艺术创意、主题构思、大型创作和材料技法实际运用等综合表现能力，强化训练学生独立的艺术构思和实践能力，培养学生的沟通与协作能力，并通过毕业设计说明的撰写，提高学生的逻辑论述能力和综合艺术素养。

在毕业创作过程中，指导教师打破课堂界限，通过网络教学等技术手段，适时了解学生创作进程，帮助学生深入理解创作题意，提出具体的要求，指定主要参考资料和调查内容，指导学生搜集和阅读有关资料；同时导师组会阶段性地组织学生进行创作进程PPT 演示汇报，并全程视频图像记录，以作为资料更好地指导教学与研究工作。 经过多年的毕业创作教学实践与经验积累，绘画专业的毕业创作模式及实践能力培养方案、教学大纲、教学内容的制定、教学手段方式的使用拓展、教学成果等方面均位于学院的首位，为其他专业提供了借鉴。高校的艺术文化教育是继承与传播民间艺术重要的阵地，特别是在艺术教学中，将民间美术进一步提炼、升华，在保留其审美内核的前提下，更好地继承与发扬民间艺术，使其更好地符合当代人们的生活与审美需要，是我们在艺术教学中所应努力解决的问题。“民间艺术与绘画创作相结合”、“民间艺术元素与当代绘画构成相结合” 的教学一线探索与实践，无论课程设置、创作课程实践内容，还是美术研究领域，都紧紧围绕并结合民间艺术资源展开。本项目是围绕“民间艺术与创作结合”教学体系开展的针对性研究，通过对实践中两者的结合进行理论性总结梳理，为民间艺术的保护与发展提供一条新的思路与途径。

民间艺术的审美特质及其对绘画专业创作教学的影响

从民间艺术的题材来源来看，民间艺术是一个民族文化艺术形态最集中的表现，它由不同民族所独有的地理环境气候、文化传统、风俗习惯等共同形成，是人民生活与情感最真实生动的体现，具有深刻的民族文化烙印。

从民间艺术的表现方式与艺术审美特点来看，民间艺术的创作多直接来源于真实的生活经验与情感体验，因此其艺术表现形式大多质朴真诚，具有删繁就简的艺术气质与纯粹的艺术情感，对于当下的绘画创作有着重要的指导意义。

从河北地域民间艺术的种类与各自特点来看，北京民间艺术大多体现了皇家工艺，带有典型的皇城精致、复杂的特点；天津民间艺术具有浓重的市井民俗气息，典型代表为杨柳青年画；河北民间艺术的特征就是种类丰富，分布广袤，且更加质朴。

从民间艺术的造型与色彩观来看，由于地域、风格不同，民间艺术有着独特丰富的造型，可以为艺术创作提供丰富的资源。民间艺术浓烈响亮、朴实愉悦的色彩观可以弥补中国绘画创作中重墨轻色的观念缺失，更加符合现代人们的文化生活审美追求。

对绘画创作教学模式的理论研究与梳理总结

通过民间艺术与绘画创作教学实践结合的教学模式、课程设置、教学方法与思路的分析总结，对民间艺术形式语言与当代绘画构成理念在创作中结合进行探索实践，使民间艺术的审美意趣与当代绘画创作情感的结合，进而对“民间艺术与绘画创作实践结合”的教学体系未来建构与规划。

民间艺术其独特表现形式即扎根于真实生活情感，又有其艺术语言形式的独立性，而其所传达和表现的质朴、真挚、不造作的艺术审美格调，对当前专注技巧营造、不注重真实生活与情感表达的画坛来说具有现实意义。

基金项目：本论文为河北农业大学关于开展基于“研究性学习”理念课程改革项目《绘画专业毕业创作（论文）》研究成果，项目编号为2016Y11。

（作者单位：河北农业大学）