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时间：2020年5月27日 09:40
山水画主要以山体、水、屋舍等景象为描绘对象，讲究笔墨经验，追求意境重趣味，是画家对自然景象、人生百态的一种情感表达。从留存下来的古代画家的作品中，发现光影的表现多为隐性且微妙的存在。
一、传统山水画的光影表现
中国传统山水画不强调光，就是因为注重长期观察与认识，以表现对象的精神为实质，而忽视真正光影的显现。生活是创作的基础，画家不仅要在生活中有丰富的感情，还要有高超的笔墨提炼能力。传统山水画中的光影技法有两种理解：一种是通过蜡烛、月亮等物象、或留白技法表暗示。譬如李成、关仝、范宽、郭熙等描绘北方的山峰，其光影的表现也是微妙和谐的。观范宽《雪景寒林图》作品是运用多种光感明暗的代表作,作品名称首先给观者预设一种观赏雪景寒林的状态。在用光方面主要以雪景的折射光为主，山顶重墨略显厚重，山峰中部、底部无笔墨皴法，在山与山的间隔中采用留白技法, 使得两座山峰的山涧处显得格外明亮,预示了雪景的寒意与清冷。作品中的晕染技法主要在天空和水面的深暗作底色，突显画面主体物明亮的雪光，营造出雪后寒林的意境。该作品具有较强的艺术感染力，是古代山水画中表现寒光的经典作品。
另外一种则是通过诗词提拔、作品命名来表达光影存在。观李蒿《夜月观潮图》的作品，营造一种静谧美好的景象。画面右半边是规整的亭台楼阁，其内有数人相伴；左半边近处是潮水翻卷，远处的水面有一支船，最远方有一轮圆月；最妙的是题款的后一句“夜潮留向月中看”的诗情，直抒胸臆，又与作品名称遥相呼应。这幅作品中采用了诗与画结合的方式，更加强调了绘画作品中意境美。传统山水画家主要通过用笔、水、墨、色等技法的综合运用，其光影的表现都是隐性的存在。
二、西画中光影技法的借鉴
中国传统山水画中并没有明确提出“光影”的概念，直到西画光影造型传入中国，可以从晚明时期著名西洋传教士利玛窦把西洋画带入中国时开始，其绘画方法就已经在中国产生影响。虽然在当时的社会状态下并不具有广泛性，但确曾有画家对其进行模仿并尝试。随着近代新学的盛行，新式美术教育体制的逐渐建立，中国山水画的发展也受到了众多因素的冲击，近代山水画家基本形成了立足传统求变和中西融合两种主要的趋势。中国画关于对“光影”认识的启蒙导师也由其产生，主要是徐悲鸿、高剑父、林风眠等为代表的美术大师，将西方绘画中注重以光影塑形的概念引入中国画坛，导致了中国画的转型。
中国近代绘画史上有众多艺术家、教育家都在积极的为绘画艺术的发展进行着努力。以高剑父为首的岭南画派的代表人物，他提出了“折中中西”的观点，注重写生，并保持传统中国画的笔墨特点，其绘画作品反映了对透视与光影的强烈表现。作品《东战场的烈焰》描绘战争之后的破败景象，断壁残垣，冲天的火光等，传达一种激烈悲壮的写照。
高剑父借鉴外来绘画技巧中光色晕染，烘托画面气氛。美术教育家徐悲鸿，提倡造型的准确性和写实性，以写实的绘画风格来改造写意为主的传统山水画。作品《漓江春雨》描绘漓江的秀美景象，大写意的水墨笔触中仍显有强烈的素描式光影效果。以传统笔法的提、按、顿挫的节奏感，最大限度的发挥了宣纸和水、墨的物理效果，营造春雨迷濛的气息。
画面中群峰倒影于水中，一帆小船显现，突显了视觉的真实感与清新的生活状态。中国画改革的先驱者林风眠，侧重于表现绘画，用中国的工具和材料，描绘西方形式的绘画。在山水画的作品中，以一种强烈的墨与色、光与影相结合的西方现代主义，表达一种全新的绘画风格。
三、现代画家对光影表现的实践
随着社会的不断发展，近代少数画家开始对光影表现进行研究，继黄宾虹、蒋兆和开创中国画光影之后，不少现代中国画家也开始更深入地研究光影在中国画中的表现空间，并创造出丰富的美术作品。李可染的山水画从学习传统，到重视写生，尊重自然，其光影技法是对自然界光影观察后，所形成的真正的光影语言，同时创造了逆光法，拓展了山水画光影的表现语汇。1956年，李可染创作的《夕阳中的重庆山城》作品，描绘了夕阳照射下的重庆景象。画家用笔十分简练、准确地勾勒出了城楼、房舍、船只等物体,重点描绘 了事物的光色变化。画面最下方的江面上,以留白和晕色等技法烘托对比，表现出阳光的照射水面而泛起的波光；中部的半山腰上,则是以晕染技法表现逆光中的房屋影子相互交织；最上方的山顶处是一片落日晚霞的晕色，每一部分的景物都有着不同的光影表现。作品中山城的背光与晚霞的映影，展现出了一种鲜明的层次感和和谐感。李可染的山水画呈现出的黑、重、亮、厚的视觉效果，就作品整体而言，以黑色调为主，但物象的每一块暗部，亮部，虚、实等部分也有黑白灰的关系。因而，他对山水画创作十分讲究颜色间的层次感和表现力，并坚持苦学、好学的研究态度，一生钟于艺术事业，创作了众多的经典作品。
在中国山水画的发展过程中，光影一直发挥着重要作 用，不同时期的画家也对其有很多方面的创新,继而光影技法经历了从隐形到显性跨越式转变。20世纪初，在学习西方绘画的背景下,中国山水画中才首次出现了真正意义上的光影，并在之后的创作中得到了更加丰富的表现。中国山水画发展到今天，不断地冲破传统的束缚，尊重科学与视觉的真实性，使得光影技法更加显性、客观的存在。
参考文献：
俞剑华 .中国古代画论类编 [M],北京 :人民美术出版社
陈传席.画坛点将录:评现代名家与大家[M],北京:中国青年出版社
李可染.李可染论艺术[M]北京:人民美术出版社
